Grzybobranie im. Johna Cage’a jest artystyczno-towarzyskim spotkaniem inspirowanym życiem i strategiami twórczymi Johna Cage’a, które odbywa się w okolicach rocznicy urodzin kompozytora w barokowym wiejskim domu Czerwony Dworek 8.

Grzybobranie otwiera przestrzeń refleksji nad proponowaną przez Cage’a postawą twórczą, w której w pełni obecny artysta wytwarza dzieło sztuki, w sposób podobny tak bliskiej Cage’owi przyrodzie, wytwarzającej swe twory.

Centralnym wydarzeniem Grzybobrania jest popołudniowy, sobotni spacer leśny – grzybobranie, podczas którego odkrywamy w lesie jego subtelną audiosferę, odnajdujemy niewidoczne natychmiast faktury, barwy i kształty. Porzucając intelektualne definicje, znajdujemy leśność, oraz oczywiście grzyby. W programie Grzybobrania znajdują się także spotkania, instalacje i projekcje, wykłady, działania dźwiękowe i performansy, a dodatkową, bardzo istotną rolę wydarzenia pełnią wspólne posiłki z widokiem na góry.

Tematem tegorocznego Grzybobrania jest Cisza, do której artyści i prelegenci odniosą się w swoich działaniach.

Pomysłodawcą Grzybobrania jest artysta medialny i muzyk Maciej Markowski.

Informacje na temat REZERWACJI MIEJSC na Grzybobraniu znajdziecie Państwo TUTAJ

PROGRAM

piątek, 6 września 2019

sobota, 7 września 2019

niedziela, 8 września 2019

  • 11:00 Wspólne śniadanie plenerowe i rozmowy ogrodowe
  • 12:00 "Bulgoty - coda" - Cafe Rozrusznik (kawa)
  • 12:30 Zwiedzanie wystaw plenerowych
  • 13:00 Czas wspólny, odjazdy

"Życie przeszłości było ciszą.
Dopiero w wieku dziewiętnastym wraz z wynalezieniem maszyn narodził się hałas.
Dziś hałas triumfuje i panuje suwerennie nad wrażliwością ludzi."
Luigi Russolo

INSTALACJE

Małgorzata Goliszewska - "Postanowienie" | Adam Szrotek - "Garmażerka" | Jerzy Wypych "Forma fotograficzna" | Maciej Markowski - "340.3" | Jacek Chamot - "(_xisza)" | Dorota Błaszczak - "Pozostałość magnetyczna" | Beniamin Głuszek - "Instrumenty Karmnikowe" | Duet Lis i de la Vega - "Szymon Fortepian", "Grzybobrzmienie"

WYDARZENIA

GRZYBOBRANIE

Sobotni, popołudniowy spacer leśny, w trakcie którego odkrywamy w lesie jego subtelną audiosferę, odnajdujemy niewidoczne natychmiast faktury, barwy i kształty. Porzucając intelektualne definicje, znajdujemy leśność, ale i także, podobnym sposobem, grzyby.

Tegoroczne grzybobranie poprowadzi po raz pierwszy gospodarz Czerwonego Dworku 8 oraz twórca Grzybobrania im. Johna Cage'a - Maciej Markowski. W trakcie spaceru koncentrować się będziemy głównie na leśnej audiosferze, doświadczając różnych form leśnej ciszy oraz wchodząc z nią w subtelny dialog za pomocą leśnych instalacji oraz zajść.

Podczas spaceru usłyszymy tradycyjny japoński flet shakuhachi w wykonaniu Vlastislava Matouška, będziemy częścią rytuału herbacianego przygotowanego przez Czajownię, performansu Agnieszki Żerdeckiej ultraCICHO oraz doświadczymy instalacji Dominiki Kulczyńskiej i prowadzącego - Macieja Markowskiego.

ARTYŚCI I PRELEGENCI

Maciej Mulak

Doktor fizyki i wykładowca akademicki fizyki własnie i matematyki na Politechnice Wrocławskiej. Pasjonat dydaktyki podstaw fizyki i idei rządzących Przyrodą godnych rozpropagowania. Udziela się też jako nauczyciel dzieci w szkole demokratycznej Pozytywka. Zwolennik zbratania humanistów i ścisłowców.

Próżnia okiem fizyka. Kilka refleksji o Niczym.

Nic, pustka, próżnia, ma wiele twarzy. Jak twierdzą fizycy kwantowi próżnia, czyli niebyt, nie istnieje. Zamiast niej wyłania się przed badaczami morze wirtualnych cząstek, na krótko rodzących się i równie szybko ginących. Czy zatem Leibniz źle sformułował swoje słynne pytanie „Dlaczego istnieje coś, a nie nic?” Być może „nic” po prostu istnieć nie może? Zgodnie z zasadą nieoznaczoności Heisenberga, leżącą u podstaw mikroświata, w niezwykle krótkim czasie może dojść do nagłej fluktuacji energii (masy), jej nagłego pojawienia się „z niczego”. Natura na bardzo krótko usuwa cenzurę prawa zachowania energii i zasłania kotarę: „coś” może powstać z „niczego”. Jak pierwszy dźwięk w ciszy. W ujęciu buddyjskim pustka to pełnia potencjalnych możliwości. Pusta czarka na herbatę zawiera już w sobie miriady kropel smaków i zapachów. Wyobrażam sobie, że „Cisza” Johna Cage’a zawiera w sobie wszystkie dźwięki możliwe do wydobycia ze strun fortepianu, które zlewają się w pustkę, niczym barwy tęczy rozszczepione w pryzmacie zlewają się ponownie w „pustą” biel.

Patryk Zakrocki

Improwizator, kompozytor, rysownik. Uczył się kompozycji u prof. B. Schaeffera i prof. Ripplemarka. Gra na altówce, oscylatorze i na gitarze. Zajmuje się spontaniczną kompozycją jako autor muzyki teatralnej i filmowej, instrumentalista i dyrygent. Współtworzy duet SzaZa, Spontaneus Chamber Music, Polski Piach i Nebular Noise, oraz inne wyjątkowe projekty własnego pomysłu: Gabinet Masażu Ucha Wewnętrznego, Zakład Produkcji Dźwięku i Kino Dźwięku. Jest autorem utworów na składy akustyczne i elektroakustyczne a także wielokanałowej muzyki wpisanej w architekturę. Komponuje do spektakli teatralnych, tańca współczesnego i filmów fabularnych, animowanych, dokumentalnych. Współpracuje z Lado Abc, Böłt i Fundacją Słuchaj.

Picie herbaty

Kompozycja powstająca na papierze nutowym w wyniku wspólnego picia herbaty.

Vlastislav Matoušek

Ukończył kompozycję i studia podyplomowe z teorii muzyki na Akademii Muzycznej w Pradze. W 1996 roku, jako stypendysta Japan Foundation studiował grę na shakuhachi u Kifu Mitsuhashi w Tokio oraz japońską muzykę tradycyjną w University of Letters w Osace. Obronił pracę doktorską "Kinetyka w muzyce etnicznej" i otrzymał doktorat z teorii muzyki - teorię kompozycji, a w 2004 roku został mianowany profesorem nadzwyczajnym. Od 1991 r. uczy etnomuzykologii na Wydziale teorii i historii muzyki HAMU, a od roku 1999 także na Wydziale muzykologii wydziału Filozofii Uniwersytetu Karola w Pradze.

Shakuhachi

Tradycyjna muzyka honkyoku związana ze starą tradycją buddyjskich mnichów Komuso. Szkoła Komuso założona została przez samurajów, którzy w wyniku przemian politycznych stracili pracę. Flet shakuhachi był zastrzeżony jako instrument służący medytacji i praktyce duchowej w tej szkole. Mnisi mogli wędrować po całej Japonii i prosić o jałmużnę. Flet shakuhachi był ich wyróżnikiem i służył czasem do obrony. Jak mówi jedna z wersji przyczyn przystosowania shakuhachi do tej nieeksponowanej zbytnio funkcji instrumentu zawdzięcza swą wersję o sporych rozmiarach i zakrzywionym kształcie. Szkołę z czasem rozwiązano, ale nieformalnie tradycję medytacji poprzez grę na shakuhachi zachowano i praktykuje się ją do dzisiaj. Wraz z rozwiązaniem szkoły mnichów Komuso shakuhachi przestał być zastrzeżony dla muzyki religijnej i stał się szybko popularnym instrumentem wykorzystywanym w wielu innych rodzajach muzyki.

Bartosz Weber

Multiinstrumentalista, założyciel i współzałożyciel grup Baaba i Slalom, członek Mitch & Mitch, Warszawskiej Orkiestry Rozrywkowej i stowarzyszenia Lado ABC. Obecnie skupia się na pracy nad projektem solowym pod swoim nazwiskiem. Muzyka w tym nowym materiale to powrót do elektroniki. Jako gitarzysta i samplerzysta gra we własnym zespole Baaba, w którym od początku XXI wieku nagrywa i wykonuje autorską muzykę z pomocą uznanych postaci polskiej sceny alternatywnej. Grupa ma na koncie 5 albumów i niezliczone koncerty w klubach i na uznanych festiwalach w Polsce, Anglii, Niemczech, Rosji, Francji i USA. W zespole Mitch & Mitch realizuje się jako gitarzysta, klawiszowiec, perkusista, perkusjonalista i operator samplera. Z grupą nagrał 4 płyty, zwiedził całą Europę, docierając również do Brazylii i Izraela.

DJ set z "Dziury zabitej dechami"

Marek Latarnik Pędziwiatr

Wszechstronny artysta, muzyk pochodzący ze Świnoujścia. Jego główne projekty muzyczne to EABS, Błoto i Ludojad. Poza tym bierze udział w wielu kolaboracjach w roli kompozytora, aranżera lub/i pianisty, m.in.: Jesse Boykins III (USA), Jeru The Damaja (USA), Paulina Przybysz, Ewa Bem czy Michał Urbaniak. Zdobywca Fryderyka 2018. Nominowany do Paszportów Polityki 2017.

DJ set z "Dziury zabitej dechami"

Duet Lis i de la Vega

Maciej Lis

Wykładowca. Programista. Multi-instrumentalista.
Ale najbardziej człowiek nieszablonowy. Zagra na akordeonie, wytłumaczy jak działa tranzystor bipolarny, od 2 tygodni tarotysta.

Nicolás Estanislao de la Vega

Reżyser dźwięku i gitarzysta. Obecnie opracowuje ścieżki dźwiękowe do filmów.

Szymon Fortepian

Niektórzy ludzie kojarzą dźwięki z kolorem. Zjawisko to jest znane jako synestezja (stan lub zdolność, w której doświadczenia jednego zmysłu wywołują również doświadczenia charakterystyczne dla innych zmysłów). Zobaczysz klawiaturę fortepianową. Zobaczysz różne kolory klawiszy. Zobaczysz dźwięk na oscyloskopie. Czy usłyszysz dźwięki zagranej sekwencji nut? Szymon Fortepian to dwuosobowa gra, która polega na zapamiętywaniu i powtarzaniu układu nut.

Grzybobrzmienie

Jak wygląda fala dźwiękowa? Jak ją zmodyfikować aby przedstawiała grzyba? Jak ona wtedy brzmi? Czyli rysowanie grzybów dzwiękiem.

Jerzy Luty

Filozof i estetyk, wykładowca wrocławskich uczelni. Autor książek: John Cage "Filozofia muzycznego przypadku", "Etyka wybranych zawodów zaufania publicznego", "Sztuka jako adaptacja", "Uniwersalizm w estetyce ewolucyjnej". Stypendysta Narodowego Centrum Nauki i Fundacji Kościuszkowskiej. Zajmuje się ewolucyjnymi podejściami do sztuki i estetyki.

Przygody Cage'a z ciszą

W 1948 r. Cage przeprowadza pamiętny eksperyment, który całkowicie rewolucjonizuje jego sposób myślenia o strukturze muzycznej. W laboratorium akustycznym na Uniwersytecie Harvarda z zamiarem usłyszenia ciszy zamyka się w kabinie antypogłosowej. Po zamknięciu drzwi pomieszczenia stwierdza jednak ze zdziwieniem i poniekąd z rozczarowaniem, że cały czas słyszy w uszach dwa rodzaje szumu – jeden o niskiej, a drugi o wysokiej częstotliwości. Gdy pracownik laboratorium wyjaśnia mu, że źródłem dźwięku są jego własny układ krwionośny i nerwowy, rozczarowanie przemienia się w ogromną radość, bowiem oznacza to, że z punktu widzenia – czy raczej słyszenia – człowieka, cisza jest pojęciem abstrakcyjnym: nie istnieje jako fakt empiryczny, ponieważ nie można jej usłyszeć. Skoro więc dźwięki – i tylko dźwięki – istnieją zawsze i wszędzie, to nie ma „obiektywnej” możliwości oddzielenia tych zamierzonych (np. muzyki) od tych nie zamierzonych (ciszy i hałasu). Wkrótce komponuje Concerto for Prepared Piano and Chamber Orchestra i Waiting, utwory zawierające nawet kilkunastotaktowe sekwencje ciszy. Kierunek ten prowadzi nieuchronnie do jednego logicznego celu - napisania utworu na ciszę.

Agnieszka Bandura

Estetyk; adiunkt w Zakładzie Estetyki Instytutu Filozofii UWr.; wykładowca ASP we Wrocławiu.

Cisza – raczej coś niż nic

Patronujący Grzybobraniu John Cage – apostoł noise’ów, inkwizytor ciszy – ostatecznie rozstrzygnął kwestię jej istnienia: czyniąc z ciszy przedmiot badań i eksperymentów, zobiektywizował ją jako rzecz. Rzeczowość (czy obiektywność) ciszy nie przestaje jednakże nas, ludzi, niepokoić. Cisza jest rzeczą nieludzką – przedmiotem, który konsternuje, wprowadza zamęt, prowokuje, a nawet powoduje agresję. Chce się zabić tę ciszę tak, jak zabija się nudę – bez powodzenia. Ludzka jest potrzeba hałasu. Podstawowe zagłuszacze ciszy – język i muzyka – mają nas utwierdzić w naszym człowieczeństwie. Wszak flora i funga wzrastają i tworzą w ciszy, a rzeczy – dotknięte niemotą – niezdolne są nie tylko do mówienia czy wydawania dźwięków, ale i do słyszenia. Dalece ludzkie jest milczenie – człowiek milczy, podczas gdy rzecz, grzyb, roślina są ciche. Intryguje mnie rozmaitość ciszy (odmiany ludzkiego milczenia zdają się ją odbijać): cisza-brak, cisza-przerwa, cisza-zakaz, cisza-bunt, cisza-strach, cisza-zachwyt, cisza de luxe (cisza-ratytas, cisza-cacko, cisza-gadżet), wreszcie cisza-artefakt – produkt działalności artysty. Cisza od i cisza do. Nigdy osobna, czysta, absolutna – nigdy nic, zawsze coś. Raczej coś niż nic. Choć to „raczej” od razu chce się zagadać – do usłyszenia.

Czajownia

Czajownia to licencjonowana przez Towarzystwo Miłośników Herbaty marka herbat wysokogatunkowych oraz sieć ortodoksyjnych herbaciarni i profesjonalnych sklepów z herbatami, ceramiką i akcesoriami do herbaty.

Herbata

Czajownia zaparzy rosyjską herbatę w węglowym samowarze na łące w piątkowy wieczór oraz przygotuje klasyczny rytuał herbaciany podczas sobotniego spaceru leśnego.

Adrian Foltyn

Kompozytor oraz badacz danych i naukowiec pracujący nad zrozumieniem związków matematyki i muzyki poprzez neurokognitywistyczne modelowanie napięć harmonicznych w utworze muzycznym. Pochodną pracy badacza jest zainteresowanie głębokimi sieciami neuronowymi i możliwościami ich wykorzystania w integracji muzyki ze słowem i obrazem.

WordsWordsWords.ai

WordsWordsWords.ai to próbą zmierzenia się nie tyle z Cage’owską koncepcją ciszy jako preferowanej przestrzeni dźwiękowej, a z jej warstwą semantyczną: jaka jest reprezentacja słowna “ciszy” zawarta w “Silence” Cage’a? Odrobina uczenia maszynowego (które uzurpuje sobie dziś prawo do bycia nazywanym “sztuczną inteligencją”) pomoże zrozumieć, czy istnieje w tych interpretacjach pewna spójność, a jednocześnie potencjał generatywny, zarówno pod względem muzyki, jak i tekstu.

Artur Szczupak Szczepaniak

VJ, pracuje na znalezionych w sieci materiałach, które przetwarza i modyfikuje a nastepnie miksuje na żywo podczas koncertów, pokazów oraz DJ-aktów. Oscyluje pomiedzy absurdem a komizmem. Obecność Artura na stanowisku VJ niesie jedną pewność - uśmiech publiczności.

Wizualizacje

Wizualizacje podczas DJ setów Grzybobrania są autorstwem artysty.

Dominika Kulczyńska

Absolwentka Sztuki i Wzornictwa Ceramiki wrocławskiej ASP i Wyższej Szkoły Fotograficznej „Afa” we Wrocławiu. Współtwórczyni Studia Zakwas, które skupia się na projektowaniu z uwzględnieniem dbałości o otaczające nas środowisko i zasoby, nie zapominając o rzemieślniczym aspekcie. Temat odpowiedzialnego i społecznie zaangażowanego projektowania pojawia się, we większości jej projektów zarówno użytkowych jak i artystycznych. Pracuje z ceramiką, tkaniną i multimediami. Mieszka i pracuje we Wrocławiu.

Ostrożnie, nie rzucać!

Instalacja na las i folię bąbelkową - poprzez połączenie dwóch skrajnych materiałów tworzy paradoksalną przestrzeń. Zestawia ze sobą dwa dźwięki, które kojarzą się nam z ciszą, jednocześnie nimi nie będąc - dla niektórych takim samym ukojeniem nerwów i wyciszeniem jest spacer w lesie jak i “wypstrykanie” całego arkusza folii bąbelkowej. Praca jest jednocześnie próbą wyciszenia lasu - aluzją do zabezpieczonego przed uszkodzeniami i zapakowanego na masową skalę w plastik i folię współczesnego świata

Beniamin Głuszek

Z wykształcenia teoretyk muzyki, z zawodu instruktor zajęć gitarowych i nauczyciel. Twórca prac dźwiękowych polegających głównie na sonifikacji czynności elektrycznej ludzkiego mózgu (EEG). Prace te były wystawiane w Czechach, Szkocji, Holandii, USA oraz podczas krajowych wydarzeń: Audio Art, Musica Polonica Nova, Przegląd Sztuki SURVIVAL, Warszawska Jesień i innych

Widok z okna oglądany w roztargnieniu - Tomasz Sikorski

Aranżacja na gitarę elektryczną i elektroakustyczną instalację dźwiękową wykorzystującą rezonanse obiektów Czerwonego Dworka 8.
Utwór skomponowany w 1971 roku na fortepian solo. Tytuł został zaczerpnięty z Franza Kafki. Pierwsza i druga faza utworu opiera się jedynie na trzech dźwiękach, które jednak poprzez rezonans wzbudzają inne struny. Na końcu każdej fazy pozostaje już tylko brzmienie wynikające z rezonansu, które stopniowo zanika aż do ciszy. W trzeciej części poniekąd odwrotnie: nagłe, głośne klastery zostają zakończone wybrzmieniem trzech dźwięków.

Instrumenty karmnikowe

Instalacja powstała w czasie rezydencji w Czerwonym Dworku 8 w 2019 roku. Zepsuta gitara dostała „nowe życie” jako karmnik dla ptaków w lesie. Taka gitara była bezużyteczna do konwencjonalnej gry. Wydawałoby się, że teraz gitara, jako instrument, pozostanie w ciszy. Jednak z drugiej strony stanie się w pewnym sensie źródłem dźwięku w lesie.

Jerzy Wypych

Fotograf, twórca wideo. Ukończył Kulturoznawstwo oraz Mediację Sztuki we Wrocławiu. Związany z Wrocławską Fundacją Filmową oraz TIFF Collective, z którymi ściśle współpracuje od 2016 roku. Tworzy fotoreportaże z wydarzeń kulturalnych we Wrocławiu, dokumentuje wystawy, koncerty oraz krótkie formy filmowe. W wolnym czasie pracuje nad projektami fotograficznymi dotykającymi zagadnień etnografii wizualnej i relacji przestrzennych.

Instalacja fotograficzna + film Cichosza 7’46’’

“Cichosza” to projekt wizualny, który powstał w ramach letniej rezydencji Jerzego Wypycha w Czerwonym Dworku 8. Premiera instalacji fotograficznej oraz filmu będzie miała miejsce na Grzybobraniu im. Johna Cage’a w 2019 roku.

Artysta został postawiony przed zadaniem wizualnego ujęcia ciszy w przestrzeni Czerwonego Dworku 8 i otaczających go lasów. Wychodząc od pytania/eksperymentu myślowego/koanu - Czy upadające drzewo wydaje dźwięk jeżeli nie ma nikogo w pobliżu? - zadał sobie wizualną analizę najbliższej przestrzeni domu. Zadane pytanie sięga historią do George’a Berkeleya i jego Traktatu o zasadach poznania ludzkiego z 1710 roku, ale jednocześnie może być traktowane jako koan czyli coś co jest jedną z metod praktykowania buddyzmu zen, który praktykował John Cage. Pytanie zadane przez mistrza zen, które często wydaje się paradoksalne lub absurdalne ma pobudzić ucznia do szukania nieoczywistych odpowiedzi, dogłębnego poznania rzeczy, kontekstu, mechanizmów działania świata oraz zadawania jeszcze większej ilości pytań. Czy do powstania dźwięku potrzebny jest odbiorca? Czy musi być to człowiek? Czy fala dźwiękowa jest równoznaczna z dźwiękiem?

Powstała w trakcie rezydencji instalacja fotograficzna zawieszona w okolicznym zagajniku oraz dopełniający ją film, ma być zapisem poszukiwań odpowiedzi na to pytanie.

Cały wykorzystany materiał wizualny i dźwiękowy został zgromadzony w promieniu kilometra od wejścia do domu Czerwony Dworek 8. Zdjęcia zostały powieszone w starych ramach okiennych wykorzystywanych na miejscu kilkanaście lat temu.

Małgorzata Goliszewska

Absolwentka Akademii Sztuki w Szczecinie i Szkoły Wajdy w Warszawie, doktorantka UAP. Tworzy projekty na styku sztuki współczesnej i dokumentu. Zadebiutowała w 2010 roku filmem "Ubierz mnie". Często jej życie prywatne miesza się z pracą twórczą. Główne środki wyrazu to: film dokumentalny, wideo, performance, tekst, dźwięk, instalacja. Założycielka (nieistniejących już): grupy artystycznej MIŁOŚĆ i rezydencji artystycznej ŁÓŻKO. Mieszka i pracuje w Szczecinie.

Postanowenie

Przez całe Grzybobranie artystka zachowa milczenie. Będą dostępne różne sposoby interakcji i porozumienia, jednak nie głosowe. Milczeniu towarzyszyć będzie stosowna instrukcja postępowania. Cisza to wybór.

Dorota Błaszczak

Pracuje przy zbiorach dźwiękowych w Archiwum Polskiego Radia. Prowadzi zajęcia o dźwięku interaktywnym na Uniwersytecie Muzycznym w Warszawie. Dźwięk, słuchanie i sonifikacja, są podstawą jej prac dźwiękowych i interaktywnych, które mogą być narzędziami do poznania i słuchowego doświadczenia baz danych, radiowych zbiorów dźwiękowych i obiektów otoczenia („Przesłuchanie danych”, „Fale pamięci”, „Augmented Radio Listening”, „Daily Data Orchestra”, “Inherited Sounds”). Tworzyła dźwięk do projektów wirtualnej rzeczywistości i wczesnych gier komputerowych.

Pozostałość magnetyczna

Można ją znaleźć w skałach, gdzie przechowuje informacje geologiczne. A na taśmie magnetycznej umożliwia zamrożenie dźwięków, które są przechowywane w archiwach dźwiękowych. W pudełkach leży cicho. Dopiero ruch przed głowicą magnetyczną uwalnia te właściwe, skatalogowane nagrania, ale też różne inne dźwięki: ciche strumienie przewijania taśmy, dźwiękowe palimpsesty ponownie nagrywanych taśm, cisze skasowanych taśm i kolorowych rozbiegówek. Takie znalezione na taśmach dźwięki pojawią się w Czerwonym Dworku, może gdzieś pomiędzy zielonym bluszczem. W kontekście taśmy kolor zielony oznacza początek, a Czerwony to koniec taśmy. Cisza.

Maciej Markowski

Muzyk, artysta medialny. Współtworzył zespół Małe Instrumenty, projekt Pieśni przepiękne, grupy Gypsy Pill, Kariera ironiczno-eksperymentalny, pseudoszantowy zespół Shantharion. Tworzy instalacje multimedialne i teledyski. Założyciel ośrodka wypoczynku i pracy twórczej Czerwony Dworek 8, w którym organizuje m.in. coroczny feswiwal sztuki - Grzybobranie im. Johna Cage’a.

340.3

Utwór odgrywany przez głośniki zawieszone w komorze próżniowej. Ze względu na brak nośnika akustycznego fala dźwiękowa nie rozchodzi się, a zatem kompozycja nie jest słyszalna. Doświadczanie dźwięku ma w tej sytuacji jedynie charakter wizualny i możliwe jest wyłącznie poprzez obserwację ruchów membran głośników oraz wychyłów decybelomierzy. Definicja kompozycji jako tworu fonicznego zostaje zanegowana, podobnie jak tożsamość dzieła muzycznego, które stało się niemą rzeźbą dźwiękową. Tytuł 340.3 odwołuje się do wyrażonej w metrach na sekundę prędkości rozchodzenia się dźwięku w powietrzu, nieobecnym w tej instalacji, jak i stanowi odniesienie do cageowskiego klasyka - 4'33''.

Pianino pianissimo

Autorski utwór na pianino solo odegrany zostanie na łące pod lasem.

Adam Szrotek

Urodzony na wyspie emerytowany fotograf natury. Kochany i znienawidzony za swoją twórczość. Wspierał jak mógł ojczyźniany NetArt. Współredagował Art&Design Webesteem Magazine. Obecnie nie fotografuje, lecz kolekcjonuje polaroidy.

Garmażerka

Seria zdjęć 'Road Pizza' wykonana jest na przeterminowanych filmach Polaroid i zafoliowana parami w tackach do pakowania mięsa w lodówce. Artysta nie jest w stanie powiedzieć nic temat swoich wyborów twórczych.

Cafe Rozrusznik

Nadodrzańska kawiarnia speciality powstała metodą DIY, jako własne, wymarzone miejsce pracy. Promujemy 'coffeeculture' z naciskiem na zacne idee, lokalność i przede wszystkim ludzi. Znajdziecie tu kawy z różnych palarni, cudowną atmosferę i najwyższą jakość produktów. #veganfriendly #petswelcome

Bulgoty - coda

Na zakończenie Grzybobrania, podczas niedzielnego śniadania, zaproponujemy kawę czarną bez dodatków:
Metoda: frenchpress
Czas parzenia: ok 8 minut
Czynniki przenoszące ciszę: kawa i woda.

Jacek Chamot

Montażysta, operator, reżyser. Twórca trailerów teatralnych i filmów o sztuce. Okazjonalny artysta i grafoman muzyczny. Wierzy w siłę obrazu i dźwięku

(_xisza)

Trzy grafiki powiązane z ciszą oraz 4'33' Johna Cage'a.

REZERWACJA

Rezerwacja miejsca na Grzybobraniu

Grzybobranie jest finansowane wyłącznie przez uczestniczące w nim osoby. Podmiotem organizacyjnym spotkania jest Fundacja h/2.
Składka na pokrycie kosztów organizacyjnych wynosi 120 zł i gwarantuje pełne wyżywienie oraz uczestnictwo we wszystkich wydarzeniach. Aby zarezerwować miejsce na Grzybobranie proszę o kontakt bezpośredni - maciej@fundacjah2.pl lub 603 11 47 11.

Opcje zakwaterowania